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Choreografie/Video/Tanz/Sounddesign

Evelin Stadler

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Choreografie/Video/Tanz/Sounddesign

Evelin Stadler

INSEL (MEMENTO)

Quartett für Violoncello-Solo und Elektronik

Komposition und Klangregie: Frank Gerhardt

Violoncello: Emanuel Wehse

Emanuel Wehse erhielt den ersten Cellounterricht beim Vater, später war er Schüler bei Heinrich Hecker und Jungstudent bei Ulrike Schaeffer am Peter-Cornelius-Konservatorium seiner Heimatstadt Mainz. Das Studium absolvierte er an der Folkwang-Universität der Künster in Essen bei Young-Chang Cho.

Emanuel Wehse ist Cellist im Morgenstern Trio , mit dem er Preisträger vieler großer Wettbewerbe ist und zahlreiche renommierte internationale Auszeichnungen erspielte, etwa 2009 den Kalichstein-Laredo-Robinson Award in den USA oder die Einladung zur Konzertreihe "Rising Stars" der European Concert Hall Organisation 2009/10. Seither hat das Morgenstern Trio auf den wichtigsten Podien der ganzen Welt konzertiert. Vier CDs und unzählige Radiomitschnitte bei allen großen deutschen und vielen Internationalen Rundfunkanstalten dokumentieren dei Arbeit des Ensembles. Zu den Mentoren des Trios zählen Vesselin Paraschkevov, Menahem Pressler und das Alban Berg Quartett.

Emanuel Wehse spielt regelmäßig Duorecitals und Solokonzerte, etwa Beethovens Tripelkonzert mit den Bochumer Symphonikern, dem Deutschen Kammerorchester Berlin oder dem Orchestre National de Lorraine. Von 2011-14 war er Solocellist beim Folkwang-Kammerorchester Essen. 2021 gründete Emanuel Wehse mit gleichgesinnten Muiskern aus NRW das Ensemble Ruhr, das sich mit innovativen Konzertprojekten in Kammerorchestergröße ohne Dirigenten einen Namen macht und von der Deutschen Bundesregierung mit dem Preis "Kultur- und Kreativpilot 2014" ausgezeichnet wurde. Seit 2006 ist Emanuel Wehse Dozent der Cellogruppe im Landesjugendorchester Rheinland-Pfalz. Seit 2015 ist er Dozent für Violoncello und Kammermusik an der Musikakademie der Stadt Kassel "Louis Spohr".

GIFT                                                                                                         Solotanz

Choreografie: Daniel Goldin, Toula Limnaios, Maristella Tanzi

    Tanz:                                                                 Evelin Stadler
Musik:                             Antonio Vivaldi, Richard Wagner
Sounddesign:                                 Evelin Stadler, Maristella Tanzi
Video:                                                               Manuel Domes
Konzept/Projektleitung:                                                                  Evelin Stadler

Daniel Goldin
Als der Argentinier Daniel Goldin 1987 nach Deutschland reiste, um die Wiege des Tanztheaters kennenzulernen, begann eine außergewöhnliche Karriere, welche das Tanztheater in Deutschland entscheidend beeinflusste. Goldin wurde Tänzer im Folkwang Tanzstudio und arbeitete unter anderem mit Künstlern wie Pina Bausch, Carolyn Carlson, Urs Dietrich, Raffaella Giordano oder Susanne Linke, die ihn für sein weiteres Schaffen grundlegend prägen sollten. Diese Erfahrungen erweiterten sein stilistisches Repertoire und bildeten die Basis, aus der heraus Goldin seine eigene choreografische Handschrift entwickelte. Als freischaffender Choreograf bereiste er seit 1993 mit seinen Duetten „Cuentos del Camino - Wegerzählungen“ ganz Europa. Nach der Ernennung zum Leiter des Tanztheaters an den Städtischen Bühnen in Münster 1996 konnten Daniel Goldin und sein Ensemble schließlich in 16 Jahren regional, national und auch international einen beachtlichen Ruf aufbauen. Seit 2012 ist er freischaffender Choreograph und Dozent.
Evelin Stadler hat von 2001-2004 unter der Leitung von Daniel Goldin an den Städtischen Bühnen Münster gearbeitet.

Toula Limnaios
wurde 1963 in Athen geboren. Nach ihrer Ausbildung in klassischem und modernem Tanz, Alexander- und Laban-Technik, sowie Musik und Tanzpädagogik in Brüssel, arbeitete sie als Interpretin mit Claudio Bernardo, Régine Chopinot und als Assistentin mit Pierre Droulers. Später setzte sie ihre Ausbildung an der Folkwang-Universität der Künste in Essen fort, wo sie nach kurzer Zeit Mitglied des Folkwang Tanzstudios unter Leitung von Pina Bausch wurde. Von 1995-2003 tanzte sie in Live-Improvisationen mit den Musikern Konrad Bauer und Peter Kowald. 2007/2008 war sie Gastprofessorin für Choreografie an der Hochschule Ernst Busch Berlin und als Gastchoreografin an verschiedenen Theatern engagiert. Sie gründete und leitet seit 1996  gemeinsam mit Ralf R. Ollertz die Cie. Toula Limnaios mit Sitz in Berlin.
Evelin Stadler hat in Toula Limnaios Stücken „Faits d`hiver“, „Falten der Nacht“ (1999), „Ysterés“ (2000) und „Nichts-ich werde das sein indem ich nicht da bin“ (2001) getanzt. Zudem war sie in drei ihrer Projekte choreografische Assistentin.

Maristella Tanzi
Die Tanzautorin lebt und arbeitet in Bari. Sie ist eine der Begründerinnen der "compagnia di danza QuaLiBó" mit der sie seit 2008 eigene choreografische Arbeiten realisiert, darunter „partitura privata“  und „(dueperdue)perdue“ mit Francesca Giglio, ausgewählt für die nationale Plattform des innovativen, zeitgenössischen Tanzes Anticorpi XL ; „Valkirie“ , eine performance für urbane Räume und das preisgekrönte Stück ( Giovani Danzautori Puglia) „N-esimo Progetto Fallimentare“. Zudem ist sie als Interpretin für Lisa Masellis, die „compagnia Sosta Palmizi“ und Angelo Petracca tätig. In 2014 wurde sie für ein Residenzprogramm des „Junior Balletto di Toscana“ ausgewählt . In den letzten drei Jahren war sie mit ihrem Tanzsolo „Semplice Danza in Levare“ (Koproduktion mit Sosta Palmizi) auf verschiedenen Bühnen in Italien zu sehen. Zudem gibt sie Ihre Erfahrungen als Tutorin und Trainerin im professionellen und semi-professionellen Bereich weiter.
In 2016 hat Evelin Stadler als Choreografin für die Produktion „Uncanny Valley“ mit Maristella Tanzi  als Tänzerin gearbeitet.

im Rahmen des Programms "Performing Exchange (PEX") des Bundesverbandes Freie Darstellende Künste

                                                                                                              CLASH

Klang stößt auf Bewegung trifft Musik verbindet sich mit Tanz

An drei Salon-Abenden lädt das Atelierhaus Gastkünstler und Publikum ein, sich der Inspiration des Augenblicks zu öffnen und die Faszination des Aufeinandertreffens zweier Welten zu erleben: Raum für Neues, Unerwartetes, spontanes Miteinander.

Am Samstag den 26.September um 20.00 Uhr findet der dritte und vorerst letzte Clash-Abend statt. Zu Gast ist der Saxofonist  Mark Lorenz Kysela, begleitet von Frank Gerhardt am Klavier und einigen anderen Gerätschaften.

Mehr Informationen zu >>>Mark Lorenz Kysela

Am Samstag den 29.August war  Samuel Cho zu Gast.

Mehr Informationen zu  >>>Samuel Cho<<<

Am Samstag den 20.Juni  folgte Axel Kretschmer als erster Gastkünstler unserer Einladung, sich eine kleine Weile mit uns kreativ zu verbünden.

Mehr Informationen zu >>>Axel Kretschmer <<<

                                  10 MEILEN STIEFEL

ein Tanztheaterstück für kleine, große und ganz große Tänzerinnen

Inspiriert von den märchenhaften 7-Meilenstiefeln, die an den Füßen des glücklichen Besitzers Erstaunliches bewirken, ist mit den Tänzerinnen des Atelierhauses ein buntes Tanztheaterstück entstanden, das voller Überraschungen steckt. Wir möchten Sie herzlich einladen die Tanz- und Spielfreude unserer Schüler mitzuerleben!

A Fleeting Glance

ICH, Kurt Schwitters !

Versuch einer Annäherung

eine szenisch-spielerische Vortragsaktion

DADA für die Krise! Kurt Schwitters hatte die richtige Antwort auf die Zumutungen der Welt Anfang des vorigen Jahrhunderts: MERZ, seine Form des DADA, entnommen aus KomMERZbank. Er ist einer der individuellsten und vielseitigsten Künsler seiner Zeit.

In seiner darstellerischen Aktion spürt Werner Zülch vom AktionsTheaterKassel den künstlerisch-literarischen Aussagen Kurt Schwitters` nach. Es entsteht ein Miniaturuniversum visueller Elemente mit performten Situationen und Texten des MERZ-Künstlers Schwitters: Typograf. Texter. Lyriker, Dadaist, Collagist, Sammler, Maler, Grafiker, Gesamtkunstwerker. Ein Wegweisender.

 Samstag  23. Juni   20.00 Uhr    Atelier I

! 19.30 ! praktische Einführung "warm up" in die choreografische Arbeit von Maristella Tanzi